Crafting the Arts

Во Флоренции мастерство — не просто традиция, а особый язык, складывавшийся веками благодаря искусству умелых рук, великолепным материалам и врожденному стремлению к прекрасному. Эта культура мастерства лежит в основе философии Stefano Ricci с момента основания бренда, воплощаясь в шелковых тканях с ручной набивкой, традициях флорентийского портновского искусства, ювелирных изделиях, предметах из серебра, фарфора, камня, мозаики и стекла. Каждое творение рождается из союза знаний и интуиции, точности и художественного мастерства, сохраняя верность традиционным техникам, которые продолжают развиваться, не утрачивая своей самобытности.

Стремление сохранить редкие ремесла для будущих поколений находит воплощение и в деятельности Antico Setificio Fiorentino, где с 1786 года на исторических ткацких станках создаются роскошные ткани, и в мастерской Moleria Locchi, прославившейся высоким искусством обработки стекла. Во всех областях творчества замысел, руки мастера и материал вступают в непрерывный диалог, соединяя многовековые традиции флорентийского мастерства с современным взглядом на искусство.

«Я мечтаю стать частью традиции ремесленного мастерства, которой мой город обязан своим величием. Флоренция — неиссякаемый источник вдохновения, моя муза. Однако одного мастерства недостаточно: лишь страсть и преданность своему делу способны превратить техническое совершенство и исходный материал в шедевр, которому суждено пережить века». Стефано Риччи

Искусство ручного пошива

Портновское искусство занимает особое место в традициях мастерства Stefano Ricci. Здесь каждое изделие создается с безупречным чувством гармонии и пропорций благодаря опыту и искусству мастеров. От ручного раскроя превосходных тканей до создания воротников, подкладок и характерной для флорентийской портновской школы мягкой линии плеча — каждый этап работы отличается исключительной точностью и вниманием к мельчайшим деталям. В портновских мастерских Stefano Ricci опытные мастера бережно хранят самобытные традиции флорентийской элегантности, создавая изделия, в которых безупречная форма сочетается с легкостью. На изготовление одного такого изделия может уходить до 30 часов кропотливого труда.

История одного галстука

Искусство создания галстуков остается одним из самых ярких воплощений мастерства Stefano Ricci. От разработки рисунков вручную до нанесения узоров на шелк методом трафаретной печати в Комо — каждая деталь становится результатом кропотливой работы искусных мастеров, требующей безупречной точности и времени. Краски Флоренции и итальянских пейзажей становятся частью неповторимого визуального языка бренда, а традиционные техники исполнения придают каждому изделию глубину, характер и индивидуальность.

For each colour they make two passes, using a squeegee to push the pigment through the frame. Their movements must be perfectly synchronised, applying equal pressure to ensure consistency.

The process begins with a roll of white silk stretched out on a ten-metre bench. Two workers move in unison along its length, carrying the printing frame.

С момента основания своего дела Стефано Риччи сотрудничает с прославленными мастерами из Комо, известным своим искусством печати на шелке. Процесс начинается с того, что рулон белого шелка расстилают на десятиметровом печатном столе. Двое мастеров синхронно движутся вдоль стола, перемещая печатную раму с трафаретом. Для нанесения каждого цвета мастера дважды проводят ракелем по трафарету, продавливая краску сквозь его сетку. Их движения должны быть идеально синхронными, а давление на ракель — одинаковым, чтобы обеспечить равномерное нанесение краски. Поэтому для этой работы нередко подбирают мастеров примерно одного роста и телосложения, что позволяет добиться равномерного нанесения цвета.

Боги кожевенного мастерства

Работа с кожей занимает особое место в мире ремесленных традиций бренда и неразрывно связана с многовековым искусством выделки кожи в Тоскане. От тончайшей телячьей кожи до редких экзотических видов — каждый материал проходит тщательный отбор, прежде чем попасть в руки опытных мастеров, которые придают ему нужную форму, используя выверенные до совершенства техники, передаваемые из поколения в поколение. Сумки, ремни, обувь и дорожные аксессуары создаются в ходе многоэтапного процесса, требующего кропотливой ручной работы. Глубокое знание свойств материалов, точность исполнения и многолетний опыт мастеров воплощаются в изделиях, призванных сопровождать своего владельца в путешествиях на протяжении всей жизни.

Искусство обработки серебра

С 1993 года Stefano Ricci развивает традиции художественной обработки серебра, опираясь на мастерство флорентийских серебряных дел мастеров, работающих в ателье Дома. Используя традиционные техники, такие как выколотка, чеканка и обработка специальными молотками, мастера постепенно придают металлу форму, украшают его гравировкой и создают рельефную фактуру, наделяя каждое изделие неповторимым характером. Здесь не терпят спешки: на изготовление одного подноса может уйти до целого месяца. Так рождается коллекция изделий, в которых выразительная пластика форм, тончайшая проработка деталей и неподвластная времени изысканность сливаются в единое целое.

Artisan completing the decoration details by hand painting

Three-dimensionality of some paisley designs arises from the delicate “impasto” technique on the porcelain line.

Драгоценная страсть

В основе ювелирного искусства Stefano Ricci лежат безупречная точность исполнения, гармония пропорций и виртуозное мастерство ювелиров. В мастерской Дома ювелиры, закрепщики драгоценных камней, мастера художественной эмали, полировщики и геммологи работают в тесном взаимодействии, превращая драгоценные металлы и камни в запонки и пряжки, поражающие сложностью исполнения.

От литья по выплавляемым моделям до ручной закрепки камней и полировки — каждое изделие создается с применением сложнейших ремесленных техник, объединяющих традиции флорентийского мастерства со смелыми и самобытными дизайнерскими решениями.

Antico Setificio Fiorentino

В Antico Setificio Fiorentino искусство флорентийского шелкоткачества продолжает жить благодаря старинным ткацким станкам, редким технологиям и знаниям, которые с 1786 года передаются мастерами из поколения в поколение. На ручных и полумеханических ткацких станках, некоторые из которых относятся еще к XVIII веку, и сегодня создаются великолепные ткани, поражающие богатством оттенков, выразительностью фактур и глубиной цвета. Так сохраняется традиция, сумевшая пережить смену эпох. С момента приобретения мастерской Домом Stefano Ricci в 2010 году в ее истории началась новая глава, при этом она сохранила свою самобытность. Удалось сохранить коллектив опытных мастеров, восстановить старинное оборудование и внедрить новые рисунки тканей, объединив многовековые традиции с современным взглядом на искусство. Здесь многолетние традиции, искусство мастеров и красота материалов находят воплощение в тканях, которые служат свидетельством непреходящей ценности подлинного мастерства.

Узнать больше Узнать больше

Preparation of the warp for a two-tone Ermisino, in the Antico Setificio Fiorentino.

Changing a spool during the creation of the Doria damask on a handloom.

Handmade creations by the artisans of the Antico Setificio Fiorentino: the silk embrasse with tassel rests on a galloned cushion.

The historical warping machine, designed by Leonardo da Vinci, is in action daily at the Antico Setificio Fiorentino

Превосходное качество

В коллекции SR HOME традиции флорентийского декоративного искусства обретают новое воплощение в фарфоре. Фирменные геометрические узоры и орнаменты пейсли наносятся на изысканный костяной фарфор, после чего мастера вручную дополняют их отделкой из 24-каратного золота и платины, а также многослойными декоративными покрытиями. Затем изделия подвергаются высокотемпературному обжигу.

От линеек Classic и Imperial до щедро декорированных изделий Royal Ornament — в каждом творении традиционные техники мастерства обретают новое звучание благодаря изысканному сочетанию цветов, орнаментов и драгоценных деталей.

Moleria Locchi

Moleria Locchi — флорентийская мастерская, где благодаря терпению, точности и виртуозному мастерству ремесленников хрусталь обретает совершенные формы. Уже более века мастера флорентийского квартала Сан-Фредиано вручную украшают каждое изделие искусной гравировкой, используя специальные шлифовальные круги для создания сложнейших узоров, поражающих глубиной рельефа и игрой света. Став частью мира Stefano Ricci, мастерская продолжает бережно хранить традиции редкого искусства, в котором каждое движение требует исключительной чуткости и точности. В руках мастеров хрусталь превращается в уникальные изделия, завораживающие игрой света, богатством фактуры и неповторимым характером.

Узнать больше Узнать больше

Шедевр за шедевром

Неустанный поиск благородных материалов неразрывно связан с природными богатствами и ремесленными традициями Тосканы: серый песчаник pietra serena, добываемый на холмах Муджелло, белоснежный каррарский мрамор, с которым работал великий Микеланджело, отполированная до совершенства древесина бриара, а также художественные мозаики и декоративные стеклянные панно, создаваемые вручную во Флоренции. Каждый материал проходит тщательный отбор для создания уникальных предметов интерьера.

The surface of this prestigious pietra serena lends itself to different processes that, if combined, create lively chiaroscuro effects: from smoothing to grooving to bush-hammering and the rough use of chiselled stone.

Пьетра-серена

Пьетра-серена придает интерьерам Stefano Ricci ярко выраженный флорентийский колорит. Этот камень, добываемый в Муджелло, обрабатывают вручную с применением традиционных техник, придающих его поверхности изысканную фактуру, а самому материалу — особую архитектурную выразительность.

The base of a plate-glass table where the grey pietra serena, white marble core and horizontal elements in dark Californian briar-root wood are combined with elegant harmony, in an interplay of surfaces and tones.

Калифорнийский бриар

Калифорнийский бриар обретает форму в руках искусных краснодеревщиков, которые бережно сохраняют неповторимый характер природного рисунка древесины. Тщательно отобранная, распиленная на тонкие пластины и искусно подобранная вручную древесина с ее уникальными природными узорами превращается в стеновые панели буазери, мебель и изысканные декоративные покрытия, наполняющие интерьеры Stefano Ricci теплом и индивидуальностью.

A detail of a pietra serena arch with hand-carved fluting; the handrail with chiselled cornicing and a rod is recessed into the masonry in accordance with the Medicean tradition.

Мозаика и стекло

В мозаичных композициях, создаваемых флорентийскими мастерами для Stefano Ricci, многовековые традиции гармонично сочетаются с творческим вдохновением. Сотни стеклянных элементов, каждому из которых вручную придают нужную форму, с точностью складываются в изысканные композиции, превращая любую поверхность в произведение декоративного искусства, завораживающее богатством красок и выразительностью фактуры.